ポケモン事件を振り返る その２

機器を操作する人間の問題

今のように、ビデオやパソコンが広く普及する前、主に８ミリフィルムが、手軽な映像メディアとして、広く普及していました。
８ミリフィルムは、16ｍｍや、当事高価だったＶＴＲなどに比べて、安価で手軽であり、映画や家族の記録を撮る人が多く存在しました。
市民会館など、地域や学校、各関係組織・団体では、積極的に発表や上映会が行われ、８ミリフィルムや機材を販売していた会社のひとつ、富士フィルムや、テレビでドキュメンタリーなどを多く制作していた日本テレビなど、様々な企業が８ミリフィルム作品のコンテストなどを行っていました。

「小型映画」という月刊誌をはじめ、初めて家庭で映画を作る人向けに、様々なハウツー・情報本なども多数販売されていました。
その時からすでに、８ミリカメラは軽量で、いくらでも自在に動かせるが、ＰＡＮやＺＯＯＭ等は、あまり早くし過ぎないように、という注意文は、必ずといって良いほど、各誌共通で載っていました。
これは、てんかん発作を誘発させるから、という専門的な理由ではなく、あくまで、観客がスクリーンで出来上がった映画を見るとき、単純に、みづらかったり、眼を回してしまったりしないように、という、最低限の配慮・注意喚起・エチケットとして載せていた訳です。
初心者が始めて軽いカメラを持つと、思い切り振り回して撮影したくなる場合があり、その結果、見づらい手ブレ画面になってしまいますし、ＰＡＮ、ＺＯＯＭなどの初機能を簡単に多用しがちにもなります。その結果、客観的な観客の視点、鑑賞環境を忘れてしまいがちになるのを、あらかじめ各誌で注意していた訳です。
もちろん、その度合いをちゃんと経験・意識しながら、意図的にカメラを振り回すのであればＯＫですし、1965年のトニー・コンラッド（Tony Conrad）による映画「ザ・フリッカー」（The Flicker）をはじめ、1960～1970年代には、様々な短編・実験・前衛映画が国内外で制作・公開され、過激なカメラワーク実験が日常的に試みられていました。

2006年、あるテレビアニメのラッシュ試写中、真正てんかんを持つスタッフは軽いめまいを感じました。ピンク系の赤の色がきつかったのです。
撮り直せる時期ではなかったのですが、そのスタッフは放送責任者に話して、さらに注意を促すテロップを入れて欲しいと頼みました。
現在、テレビを離れて見る等のテロップは入ってますが、恒常的に入れていたら皆慣れてしまって逆に注意しなくなるとその人は思ったのです。
しかし一人からは「赤はきつくない」と言われました。そのスタッフは、てんかんの体質がある人でないとわからない事であると、その時痛感しました。普通の人が見れば「刺激の無い普通の赤に見える」のは当然かもしれません。もう一人からは「そんな事をいってたら何も作れない」といわれ、結局テロップの件は脚下されもしました。
実はその時視聴していた大型モニターの光度（明るさ・コントラスト）が、他のモニターより特に強く明るく設定されている事が後でわかりました。なので、普通の標準設定で見れば、さほど問題ではなかったようで、結局は事無きを得ましたが、まだこの問題は完全にクリアされていない案件であることをこのエピソードは物語っています。



映像と常に隣り合わせの問題

ポケモン事件では、映像自体の問題もあるかもしれませんが、同時に重要な事は、「映像・映画を見る環境」であると思います。
体調のよい時はどんな刺激的な映像を見ても大丈夫の場合もあります。
しかし、子供や、先ほどの体育館の上映では、なかなかそうも行きません。ましてや自分の体質を知らない場合、我慢したり、そのままほっておくケースが多いのではないでしょうか。

映画館などで鑑賞中、問題の映像が突然現れた場合、知人や関係者が一緒である場合、席を中座するのは悪いと思ったり、しばらく我慢したりしてしまいます。そのうち、どうしようもないめまいと心臓や脈の鼓動音に耐えきれなくなり場内を出るケースが多いのです。学校の体育館内の上映などでも、真っ先に自分が退場するのは勇気がいると思います。
様々な疾病・疾患の中には、長時間の光や音に耐えられない場合もありますし、また、２時間以上、着席したままの状態がつらくなる場合もあります。映像は健康な人だけの物ではありません。

昔の映画は、国内外を問わず、2時間を越える映画にはちゃんと「休憩」が入っていたりしました。
今は「タイタニック」（1997年のアメリカ映画）のように３時間以上、流しっぱなしの映画もあります。

昔と違い、16ｍｍ映写機の認定証が無くても、電気店に行って、高ルクスのプロジェクターを簡単に購入でき、誰でも手軽に大型スクリーンで上映できる時代になりました。
「どういう環境（部屋の明るさ）で見ているか」、「自分の体調はどうか」という問題と同時に、どういう環境で見せているか、長時間拘束しているか、という送り手の意識の問題がとても重要です。
また、テレビ・モニターなど、受像機等の器械の特性にも注意しなくてはなりません。

特に、テレビの場合は、テレビの大型化とデジタル化にともない、年々、（モニターも映像も）強いコントラストと明るい輝度、強い色彩、シャープな画質になっています。さらに、アメリカ映画「アバター」（Avatar／2009年／製作：Twentieth Century Fox Film Corporation／監督：ジェームズ・キャメロン：James Francis Cameron）をひとつのきっかけに、映画やテレビで３Ｄ（立体）ブームが起きています。


2010年・３D（立体）映像ブームの再来

３Ｄ（立体）映像による、テレビや映画、雑誌の付録などは、昔からありましたが、フィルムとブラウン管型テレビの時代には、ポケモン事件のような事はありませんでした。

その昔、多くの立体映画は、1850年、フランスのジョセフ・ドゥ・アルメイダ（Joseph D’Almeida）と、ルイス・ドゥ・ハーロン（Louis Du Hauron）が開発した、アナグリフィック・ステレオグラム方式（Anaglyphic stereograms）、通称：アナグリフ方式(anaglyphs)がメインでした。ギリシャ語他の「anagluphos」「anagluphein」が語源で「浅い浮き彫り」などの意味があるそうです。

これは、モノクロ映像を赤と青に変換、印刷ズレのように配置し、観客の方は赤と青のフィルターが入った目がねをかけると立体視できるというものです。
赤と青を使った立体映画は、映画研究家・故・杉本五郎氏（1924～1987）によると、1937年頃、シガ・スコープの志賀兄弟が赤青メガネ式の9.5ｍｍフィルムを開発したとの事です。また、戦前、それとは別の方式の赤青メガネ方式の立体映画「ＭＧＭ・オーディオ・スコピック式」、戦後には「メトロスコピック」の名で輸入されたそうです。それらの赤青方式の立体視には色や光のチラツキが伴うので、立体視の部分はあらかじめわずかな分数に限定されていました。

日本でも、1967年、ピンク映画（日本シネマ・鷲尾飛天丸製作、関孝二企画、現像：東映化学）や、子供向けとして「飛びだす冒険映画 赤影」（1969年／製作：東映／監督：倉田準ニほか）、「飛びだす人造人間キカイダー」(1973年／製作：東映／監督：北村秀敏ほか）など、数作品が全国の映画館で上映されました。やはり立体視の部分はほんの一部で、子供（観客）への特殊眼鏡の着脱は、映画中に指示が出ました。子供向け立体映画の最初のビデオソフト化の際には、全て通常画面に戻されていました。

1977年、日本テレビ系列で立体アニメーション「家なき子」(東京ムービー新社作品／監督：出崎統）の放送が開始されました。
この立体視のシステムは、1971年にアメリカの光学技術一人者・レスリー・ダッドレイ(ダドレー：Leslie P. Dudley)氏が開発に成功したと宣伝された「ステレオクローム方式（Stereo Chrome 3D,Stereo Chromatic,Stereoscopic multi-plane）」でした。
主に商業アニメーションにおいて、移動式分割撮影台を使った「密着マルチ」「密着PAN」「密着スライド」（Multistage layer slide）などと呼ばれる撮影手法と、光線量を調節する視差型めがね（左右に異なるグレーのコンバージョンフィルターを貼り付けたようなもので、簡易版であればめがねの自作も可能）を使用すると立体視する事ができます。
また、同じ手法は、戦前、アメリカの短編映画ですでに使われているそうで、その時は、メガネの色は黄色と緑だったそうです。

この技術の特徴的な所は、１、これまでのような赤・青など色彩や図像を分解しなくても、通常画像で利用可能。２、カラー映像だけでなく、モノクロ映像でも同一効果が得られる。等です。
左右に光量の視差を可能にする、例えば異なるグレーの下敷き、セロファンや薄いプラスチックフィルムを通せば、他のアニメーションの密着マルチカットは、簡易ですが、立体視が可能です。

しかし、立体視や特殊めがねの使用が、子供の目等に悪い影響を及ぼすのではないかと視聴者から指摘され、シリーズ後半から立体視のシーンを減らした、などの事例が報告されています。映画研究家・杉本五郎氏によると、「日本の子供の目を守る会」が労働科学研究所に調査を依頼したところ、瞳孔の不同、自覚症状増加、近点距離短縮などが起こる事がわかり、日本テレビに立体メガネの使用の中止を申し入れています。（「FILM1/24・通巻30.32号より）。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(1977年頃の新聞より）

2010年3月、定期的に行われている商業アニメーション、テレビ、放送、演劇、舞台関連の労働組合団体と、都内テレビ局との話し合いの中では、今後のガイドライン無しの立体映像の子供への影響を懸念する発言が、局、現場双方から出されました。

前述の映画「ザ・フリッカー」（The Flicker）では、すでに、激しい点滅による癲癇（てんかん）発作誘発の警告テロップが本編の前に入っていましたが、表立って、それを見て倒れたという事例は聞いた事がありません。
フィルムは、毎秒24コマのスピードによる、残像を利用した間欠運動（Intermittent movement）によって映像を観客に伝えますが、デジタルは、毎秒30フレーム（30fps）、60フィールドにより絶え間なく再生されます。
フィルムの白（素抜け）と黒（黒味）の点滅と、デジタルの白と黒を比べると、デジタルの方がやや目にきつく感じられる場合があります。モニターの輝度やコントラストが100％に近づくほど、目の負担は増幅します。
赤は特に目に負担がかかり、赤と青の組み合わせはさらに負担増になります。

現在、インターネットではポケモンショックの赤青点滅を再現しているページが幾つもあります。私は１秒見ただけで正視できませんでした。ＮＨＫの特集番組によると、アメリカGoogleの検索システムは、機械に加え、専門スタッフで検索結果を調整しているといいます。日本の場合は不明ですが、ページの内容やウイルスの危険性とともに、今後は、そういうページの自動表示なども再検討していく必要があると思います。もしこのポケモン事件の情報を知らずに何分も正視していたら、きっと私も倒れている事でしょう。
近年、テレビや映画の自主規制は厳しくなっていますが、子供や若者の多くが、テレビ以上に影響を受けているインターネットについては、テレビ以上に、国民レベルで議論・検討、そして報道されていません。



アナログとデジタルの違い

フィルムを見ると、ある種のα波が出て、逆にリラックスするという研究結果があります。
音に関しても、クリアではなく、ある程度ノイズが入った方が心地よいという結果が出ています。これは、太古の昔より続いた、自然界のノイズと、人間の、歴史的共生関係の蓄積によるものではないかと思っています。

フィルムの映写機は光源のランプやレンズを通す事により、画面内の明るさやピントに差が出来たり、フィルター（ケラレ）がかかったりしますが、デジタルの場合は、全ての面において均一の明るさとフォーカスが保たれてしまいます。

地上デジタルによるテレビ画面とそれに類するテレビモニターは、非常に目に負担をかけ、強くぎらぎらと発光しており、誰が見ても、小さな子供や高齢者の目にとても良いようには思えません。
その昔、アニメがデジタルに変わった当初も、テレビで普通のシーンを見ているだけで、軽いめまいを感じて視聴できないくらいでした。
あの「ドラえもん」でさえ、1980年代に一回だけ試験的にデジタル彩色・撮影で制作・放送した回は、非常に強くぎらぎらした画面で、しかも、商品としてみても、輪郭線に大きくジャギー（jaggies）が出ていて、見られたものではありませんでした。

地上デジタル放送やハイビジョン（Hi-Vision／High Definition television／HDTV）をはじめとするデジタル映像の問題点は、画面（モニター内）すべてを、均一に、明るくクリアに見せようとしている点です。
人間が映像上の動きやフォルムを知覚するために無意識的に行う「眼球運動(Ocular movement)」の中の「急速眼球運動（rapid eye movement ＝REM）」は、1回につき20分の1秒かかります。1／20というスピードは、映画創世記のスピード1／16、８mmフィルムなど家庭映像で使われた1/18、そして、一般的な映画のスピード1/24の平均値と非常に近いスピードです。これは人間の生理とフィルムの映写スピードが、有機的に、ほぼ同期している状態です。
しかしデジタルは、急速眼球運動をさらに上回る1／30秒（フィールド数：1／60秒）というめまぐるしいスピードで再生されるとともに、人間が調整を加えなければ、基本的に、画面内のフォーカスや輝度・コントラストは、自動的に均一となってしまいます。
人間は、1／30秒という短時間内に、膨大なデジタルの情報量を追いきれないばかりか、長時間の視聴、そして、現在発売されている液晶ワイドテレビのHDMI（High-Definition Multimedia Interface）ケーブル接続などによる、あまりにも明るくクリアすぎる再生モードは、明らかに、発達過程にある幼児や子供、また老齢の人の目や神経の負担に繋がる事は明らかです。
近年、家庭用の映像機器（ＨＤＤカメラ等）も、すべてにフォーカス・露出が合ってしまい、自動的にクリアな画質に変換されるので、昔のように前景をぼかす事の方が逆に困難です。
ビクターでは、前景や遠景をぼかして撮影する事のできるＨＤＤカメラの発売を、数年前に中止しています。
現在発売されているのは、すべてに自動的にピントが合う機種のみです。

ただ現在、主にテレビ（ドラマやＣＭなど）では、デジタルの強い輝度そのままではなく、多少、目に優しい（アナログ風）な効果（輝度・コントラスト・色相・カメラワーク）を融合させている作品が大半を占めるようになりました。
商業アニメーションは、デジタル化当時、一部で1秒30コマのタイムシート（eXposure sheet）が出現した事もありますが、結局、1秒24コマのタイミングに戻りました（長年培った経験値が崩れるという理由が主ですが）。1秒24コマのタイミングは、テレシネ時、最終的に1秒30Ｆに変換されますが、インターレスを破棄した、いわゆるフレームの繰り返しペーストによる変換になっています。
デジタル化当時、無限にあった色彩は、再び、アナログのセル絵の具時代のような限定的な色彩が復活しました。
いずれも、視聴者の目の負担の軽減が主な意図ではありませんでしたが、結果的に、アナログのスタイルに戻ったわけです。
今、デジタル化当初の映像と、現在の映像を見比べてみると、同じデジタル撮影でも、目の負担の度合いがかなり違う事がわかります。

近年、携帯電話付属の動画機能による映像制作が、一部で注目されていますが、640×480pixelを下回る解像度は、上映した時、全体的に適度にピントがぼけ、目に優しいものを感じます。これを初めて見た時、8ｍｍフィルムに似ているなと思いました。



社会・家族のコミュニケーション

これら映像が人間に与える影響の問題は、映像の送り手や、経済競争を進めていく企業、それを推進する国だけではなく、視聴者や観客を含めた、社会全体が、お互い皆で話し合いながら決めていくべき問題です。
地上デジタル化については、国会の審議はほんのわずかな時間だっと報じられていますし、また今までテレビ局に寄せられたクレームのほとんどは、番組の内容についてであり、画面がクリアに見えないとか、ワイドフレームにしてほしいといった声は無かったとも報じられています。

私が一番恐れるのは、ポケモン事件のような事件・事例をきっかけに、映像表現に「強制的・妄信的な公的規制」が入る事です。これは、作り手と受け手（視聴者）が対等の関係になって考えていくべき問題だと思っています。
原因を深く究明しないまま、むやみやたらに映像の表現だけを規制して物事を済ませてしまおうという結果にならないよう、常に注意して経過を見守っていきたいと思います。

また、これをきっかけにして、映像表現を変更するだけでなく、またガイドラインまかせにするのではなく、まず、自分の（子供の）、体調、くせ、光刺激などに関連した症状を、日常から知るように注意を向け、親や家族含めて、皆で話し合っていくようにしたいと考えます。
何よりも自分の体質、クセ、健康状態を知る事が重要ですが、子供の場合は親が常に気をつけて見てあげるべきであると思います。

最後に、1997年12月17日ＥＳＧＳの会の記者会見で発表された注意点を記しておきます。

１、最近（1997年当時）のような大きなテレビ画面を、近くで見ると、視野全体で刺激を受けるため、小さな画面が望ましい。イギリスではテレビゲームは12インチ以内という基準もある。
２、部屋を明るくして見る。
３、目がチカチカするなどの症状が出たら、スイッチを切って見ないようにする。片方の目をつぶるだけでも痛みは軽減する。
４、今回は赤の刺激が強烈だった。サングラスを使うのも一つの対応法である。


ポケモン事件を振り返る　その１ 　http://anirepo.exblog.jp/16919042/


参考：

３D（立体映像）の体への悪影響、安全指針への議論がスタート
http://www.asahi.com/digital/av/TKY201004090575.html（2010年4月10日付WEB版朝日新聞より ※すぐにリンク切れになります）

テレビなど、３次元（３Ｄ）映像による体への悪影響を防ぐため、国（経済産業省）と業界による初の安全指針案への議論がスタートしたもようです。